Un monolito negro aparece ante los homínidos y después en la Luna. Una nave viaja a Júpiter con una IA que decide que los astronautas son un riesgo para la misión. El final dura cuarenta minutos y nadie está completamente de acuerdo en qué significa.
La secuela de 2001 que nadie pidió y que resulta ser una película de ciencia ficción competente y honesta sobre cooperación científica en plena Guerra Fría. Peter Hyams rescata el monolito, explica a HAL y convierte Júpiter en un segundo sol. Menos ambiciosa que el original, más accesible, más política.
La tripulación de una nave carguera aterriza en respuesta a una señal desconocida y recoge algo que no debería. Ridley Scott convirtió la ciencia ficción en terror de cuerpo con un presupuesto de once millones y una criatura diseñada por H.R. Giger que todavía no ha sido superada.
Antología de episodios sobre tecnología que sale mal, privacidad que desaparece, IA que aprende demasiado, y el momento exacto en que algo que parecía útil se convierte en distópico. Charlie Brooker, temporada tras temporada, anticipando el presente.
La biopic de Alan Turing: el matemático que descifró Enigma, inventó conceptualmente el ordenador moderno y fue perseguido por el gobierno británico por ser homosexual. La película es más limpia dramáticamente de lo que fue su vida, pero la representación del trabajo intelectual es de las mejores del cine de matemáticos.
Una empresa de computación cuántica en Silicon Valley construye un sistema capaz de simular el pasado y el futuro con precisión total. El problema no es técnico. El problema es qué haces cuando crees que puedes.
El documental sobre Cambridge Analytica y el uso de datos de Facebook para manipulación política en las elecciones de 2016. Karim Amer y Jehane Noujaim filman el momento en que la recolección masiva de datos personales se convirtió en arma de guerra política. Los datos no son solo datos.
Una nave de la Tierra llega al planeta Altair IV y encuentra un científico con su hija y un robot como únicos supervivientes de la colonia que envió la Tierra. La fuerza que destruyó a los demás colonos sigue activa, invisible, y tiene su origen en la mente del propio científico. La película de ciencia ficción que introdujo la inteligencia artificial como proyección del inconsciente humano.
Un programador es invitado a evaluar si un robot femenino tiene conciencia real. Alex Garland plantea el test de Turing como trampa filosófica, narrativa y de género. La película más inteligente sobre inteligencia artificial de la última década, y la que menos confunde la apariencia de conciencia con la conciencia.
Iain Softley filma el mundo hacker de 1995 como si fuera un videoclip de MTV con argumento de thriller corporativo. La ciberseguridad real es irreconocible, pero la cultura que la película captura — el underground informático, la ética hacker, la paranoia de quién controla los datos — es sorprendentemente fiel.
Un adolescente hackea por accidente el ordenador del NORAD y casi inicia la Tercera Guerra Mundial. John Badham filmó en 1983 la primera gran película sobre ciberseguridad y sobre los sistemas de armas autónomos que toman decisiones sin control humano. La pregunta final del ordenador WOPR sigue siendo la correcta.
Sandra Bullock descubre que alguien ha borrado su identidad digital y la ha reemplazado por la de una criminal buscada. Irwin Winkler filma en 1995 el miedo a la dependencia de los sistemas informáticos con una premisa que entonces parecía exagerada y que ahora parece conservadora.
Un equipo de expertos en seguridad es chantajeado para robar un dispositivo capaz de descifrar cualquier código. Phil Alden Robinson hace una película de atracos sobre criptografía, con Robert Redford y un reparto que incluye a un criptógrafo ciego, un ex-conspirador paranoico y un matemático que trabaja para la NSA. Funcionó.
La realidad es una simulación y los humanos son baterías. Las Wachowski filmaron el argumento más popular de la filosofía de la mente del siglo XX como película de artes marciales con efectos especiales revolucionarios. Funcionó. Bullet time como metáfora epistemológica: la idea más extraña que el cine comercial ha vendido con éxito masivo.
En 2054, tres mutantes precognoscentes permiten a la policía arrestar a personas antes de que cometan un crimen. El jefe de la unidad descubre que lo van a arrestar a él. Spielberg y Cruise, con diseño de producción que resultó ser más profético de lo previsto.
Un ingeniero de ciberseguridad con disociación identitaria se une a un grupo de hackers que quiere borrar todas las deudas del mundo. La representación técnicamente más precisa del hacking en la historia de la televisión, y una de las mejores series sobre el poder de la infraestructura digital.
Un genio recluso construyó en secreto una IA omnisciente para el gobierno, luego se arrepintió a medias, y ahora usa el acceso clandestino a ese sistema para prevenir crímenes con la ayuda de un ex agente de la CIA. En algún momento la IA desarrolla agenda propia.
Un policía de Detroit asesinado por la mafia es resucitado como cyborg policía corporativo con directivas programadas que limitan su autonomía. Paul Verhoeven usa la ciencia ficción de los ochenta para diseccionar la privatización de la seguridad pública y la pregunta sobre qué queda de la identidad humana cuando el cuerpo es reemplazado por hardware.
Una máquina viene del futuro a matar a la madre del líder de la resistencia antes de que lo tenga. Un soldado viene a protegerla. La paradoja de bootstrap resultante es el motor de toda la franquicia y el problema que ninguna secuela ha resuelto mejor que la primera película.
Un programador es desmaterializado e introducido dentro de un ordenador donde los programas son personas y los circuitos son ciudades. Disney gastó 17 millones de dólares en 1982 para mostrar al gran público qué aspecto tendría el interior de un chip si fuera un estadio de combate.
La secuela que llegó 28 años tarde al original. Sam Flynn entra en la red digital para rescatar a su padre, que lleva décadas atrapado en el mundo que creó. Joseph Kosinski convierte el ciberespacio en una estética neón perfecta. La pregunta filosófica sobre si una IA que evoluciona sin intervención humana tiene derechos propios es más interesante que el guion.